U bukvalnom prevodu, reč manga znači "slučajne čudljive slike".
Njen nastanak vezuje se za vreme kada je Amerika započela ekonomsku saradnju sa Japanom.

Podučavajući japanske studente stvarima kao što su linija, forma i boja, zapadni umetnici su, svojim stilom uticali na japanski likovni pravac nazvan ukiyo-e.

Ova mešavina stilova dovela je do nastanka mangi, a sama reč je ušla u upotrebu krajem osamnaestog veka.

Za izgled moderne mange, zaslužan je dr Osamu Tezuka, koji je u japanski strip prvi uveo filmsko pripovedanje. Tezuka je pod uticajem Diznija, stvorio uprošćene likove sa prenaglašenim crtama lica , koji su u svetu postali asocijacija na japanski strip.

Prepoznatljivi manga stil stavlja liniju iznad forme, a sličice se prema japanskom pravopisu čitaju sa desna na levo. Ono što može da zbuni zapadne čitaoce je drugačije značenje oblačića za tekst. Reckast oblačić označava da lik nije dobro raspoložen, a balončići koji u zapadnom stripu označavaju o čemu lik razmišlja, u mangama se odnose na šaputanje.

Mange se uglavnom štamaju na novinskom papiru lošijeg kvaliteta i često izmedju 200 i 850 stranica jer je produkcija ogromna. Ako je serija uspela, onda se ceo strip štampa u ukoričenim albumima, ili se kasnije pravi reprint i prodaje po ceni od 100 jena što je oko jedan dolar. Danas je to tržište koje obrće milijarde dolara.

Japanci su svom ocu mangi podigli muzej, ispred koga je statua njegove najpoznatije mange - Moćni Atom, na zapadu poznatije kao Astro Boy.

Sa pojavom pokretnih slika u Japanu su nastale anime . To je stil crtane animacije sa karakterističnom stilizacijom likova i pozadine, koja ga vizuelno odvaja od drugih vidova animacije. Reč potiče od japanske reči animeshon zasnovane na engleskoj reči animation. One mogu biti crtane ručno ili uz pomoć kompjutera i nastale su pod uticajem mangi.

Osamu Tezuka ostavio je traga i na području anima. On je usvojio i uprostio mnoga Diznijeva animacijska pravila. Kasnije su njegov sistem usavršavali drugi animatori tako što su smanjivali broj sličica, ostavljali mirne kadrove u skrolujućoj pozadini i uprošćavali pozadine. Potrebe za budžetom su bile smanjene a produkcija je porasla.

Ono što karakteriše anime je senčenje, crtanje kose u odvojenim pramenovima, karakterističan način crtanja očiju ...
Osećanja likova iskazuju se kroz takozvane "mane lica" : Ako je lik besan onda mu na čelu iskoče vene, a ako se plaši ili stidi, lice mu postaje crveno ili se niz njega slivaju velike kapi znoja.

Danas postoji niz žanrova u kojima se javljaju i mange i anime , često jedne bazirane na drugima. To mogu biti avanture, naučnofantastične, akcione, horor priče ili mešavine žanrova. Anime i mange svrstane su i po uzrastu i ciljnoj grupi, a tolika izdiferenciranost, govori samo u prilog popularnosti koji ovi mediji uživaju u Japanu .

Shoujo i Shounen-mange za devojčice i dečake,

Geika-mange orijentisane prvenstveno na crtež,

Hentai - ili porno mange,

Meka-mange o robotima...i mnoge, mnoge druge...

Najskuplja anima svih vremena Akira, obeležila je osamdesete godine dvadesetog veka, koje predstavljaju zlatno doba anima.

U tom periodu nastala je i jedna od najuticajnijih anima ’’Nausika iz doline vetra’’. Delo reditelja Hajaa Mijazakija (Hayao Miyazaki), omogućilo je mnogim autorima eksperimentalnih i ambicioznih projekata da nabave finansije za nove filmove.

Hajao Mijazaki je japanski animator zaslužan za popularizaciju anima u svetu. "Japanskom Dizniju" kako ga sunarodnici nazivaju, već je podignut muzej, na čiju se posetu čeka i po četiri meseca. Virtelnu crkvu Hajao Mijazaki, otvorili su na internet sajtu ottawa-anime.org
kanadski fanovi .

Odnos ljudi prema svojoj okolini, tehnologiji i prirodi, pacifizam i odnos dece prema starima su teme koje se provlače kroz većinu Mijazakijevih filmova . Karakteristična za Mijazakijevu estetiku, je opsesija letelicama, avionima, letećim ostrvima i letećim gusarima.

’’Princeza Mononke’’ iz 1992. godine je prvi Mijazakijev flim delimično rađen kompjuterskom animacijom . Ovaj film doživeo je najveći komercijalni uspeh u Japanu sve do pojave Titanika i sledećeg Mijazakijevom filma ’’Spirited Away’’ koji videlo oko 23 milona gledalaca i za kojeg je Mijazaki dobio brojne nagrade u Japanu, Zlatnog medveda na festivalu u Berlinu i Oskara za najbolji animirani film u 2002. godini.

2005. godine na Vencijanskom festivalu, Hazao Mijazaki dobio je nagradu za životno delu.
Do 2008. očekuje se novi film čiji je radni naslov ’’Ponyo on the Cliff by the Sea’’

Jedna od najpopularnijih anima za decu je svakako serija Pokemon ili Pocket monsters – odnosno Džepna čudovišta. Franšiza Pokemon obuhvata prvenstveno Pokemon video igrice, a zatim i anime, mange, igračke, karte, i ostale prateće artikle show biznisa .

Pokemoni su pored svoje popularnosti bili često kritikovani za širenje negativnog uticaja i čak satanizma. Nakon brojnih rasprava na temu, Vatikan je zauzeo zvaničan stav, izjavljujući da Pokemon karte i video igrice nisu štetne po decu... Ipak, firma Pokemon je, da bi se osigurala, 1999. godine proizvela karte za igranje pod nazivom "Hrišćanske karte moći" u kojima su likovi pokemona predstavljali biblijske likove.

Najveći skandal, kada su Pokemoni u pitanju izbio je Japanu tokom emitovanja epizode "Electric Soldier Porygon’’. Više od 650 japanske dece hospitalizovano je zbog epileptičnih napada, izazvanog brzim smenjivanjem crvene i plave pozadine.

Zagriženi anima i manga fanovi u Japanu, a i šire - poznati su kao Otaku suplkultura. Otaku su okarterisani kao patološki tehno fetišisti sa socijalnim deficitom. Masovna proizvodnja anima zavisi u mnogome upravo od otaku ukusa.

Uilijam Gibson (William Gibson) tvorac čuvenog termina kiberpank (cyberpunk), doprineo je popularizaciji Otaku kulture na zapadu, objašnjavajući je kao opsesivnu strast za sakupljanjem dobara, ali više ne samo u vidu predmeta već i podataka i informacija.

Svake godine se u Tokiju održavaju festivali amima i mangi.
Otakon, Animethon ili Animexpo okupljaju brojne fanove koji učestvuju u radionicama, takmičenjima u maskiranju u likove iz anima, ali i karaokama, igranju video igrica i izboru za najbolji amaterski video spot.

Još jedna pojava vezana za fanove anima je fansubovanje. U mnogim zemljama obožavaoci prevode i titluju anime i kače ih na internet. Ovo svakako predstavlja kršenje autorskih prava ali fansuberske grupe uglavnom ne uzimaju profit i prestaju sa svojim radom čim serija postane licencirana.

Autori američke serije South Park napravili su dve epizode inspirisane animama. . "Chinpokomon" koja je parodija na skandal sa Pokemonima i "Good time with weapons" - epizoda u kojoj su svi likovi iz Saut Parka, nacrtani kao nindže iz anima.

Manje je poznato da se japanska anima serija FURIKURI (FLCL) posvetila parodiranju "South park" crteža u epizodi "Brittle bullet".

2005. godine osnovan je sajt BG ANIME a zatim je stvoreno društvo ljubitelja anima i mangi, koje se bavi popularizacijom ovih umetnosti i japanske pop kulture u našoj zemlji.

Nevladina organizacija Sakurabana organizuje , okupljanja, predavanja i radionice kao i projekcije anima serijala.

en.wikipedia.org/wiki/Ukiyo-e
en.wikipedia.org/wiki/Osamu_Tezuka
en.wikipedia.org/wiki/Astro_Boy
www.bandaivisual.co.jp/akira
www.nausicaa.net/miyazaki/miyazaki
ghibli.jp
en.wikipedia.org/wiki/Hayao_Miyazaki
en.wikipedia.org/wiki/Ponyo_on_a_Cliff
en.wikipedia.org/wiki/Pokemon
en.wikipedia.org/wiki/Banned_episodes_of_Pokémon
en.wikipedia.org/wiki/Otaku
williamgibsonbooks.com
en.wikipedia.org/wiki/Fansub
southparkstudios.com
en.wikipedia.org/wiki/FLCL
bg-anime.com
sakurabana.info